在學習一套新的編曲、錄音軟體前你也許該知道的事?
今天想跟大家分享一下關於自己在學習新軟體這件事情時的一些挫折與經驗,希望能藉此幫助一些對於全英文介面仍然有強烈恐懼的朋友們,能勇敢地開始自己的第一步。( 畢竟目前所有的作曲、混音、錄音軟體還是英日文的操作介面居多.. )還記得當時第一套接觸的軟體是 Steinberg 的 Nuendo ( Cubase ),那時還是一個高中生,考試時英文基本上都是 5分 到 40 左右的非及格邊緣;但因為..
今天想跟大家分享一下關於自己在學習新軟體這件事情時的一些挫折與經驗,希望能藉此幫助一些對於全英文介面仍然有強烈恐懼的朋友們,能勇敢地開始自己的第一步。( 畢竟目前所有的作曲、混音、錄音軟體還是英日文的操作介面居多.. )還記得當時第一套接觸的軟體是 Steinberg 的 Nuendo ( Cubase ),那時還是一個高中生,考試時英文基本上都是 5分 到 40 左右的非及格邊緣;但因為..
因為工作忙碌的關係,已經有好一陣子沒有持續的寫文章了…。在這次經歷的一些風風雨雨後…為了讓更多想學習的朋友能夠透過自學的方式學習數位音樂的製作與編曲…未來我將會努力嘗試製作一些關於軟體使用操作上的一些文章或是影片。目前主要撰寫內容會鎖定在 Studio One 3 和 Logic Pro X 這兩套軟體(太多內容要寫了,如果不鎖定的話 .. 應該會寫得很沒有系統吧?而且也寫不完..)。
最近終於入手了一隻 Sony MDR CD900ST,還記得上次來日本的時候全東京缺貨!只剩下一隻… 根本太誇張~ (是有多受歡迎?)
好拉..回歸主題!這次的企劃內容就是打算來簡單的比較一下被稱為 “日本業界標準” 的 CD900ST ,和我手邊的 AKG K240 到底差在哪裡?
附註:本次的測試完全是個人主觀感覺、以及感官的敘述,僅供
我想幾乎每個人在剛接觸數位音樂製作的朋友,都應該需要瞭解波形與歌曲拍子的關係;雖然說很多軟體(例如:Logic Pro 的 Tempo 偵測功能)現在都有很方便地自動測速工具,但如果能理解波形與拍子之間的相關性,在日後的音頻剪接也會比較有邏輯的去編輯、剪接。
以前如果有人問我:「做音樂一定要用 Mac 嗎? 用 Windows 系統或是 PC 難道就不行嗎?」, 一定會回答:「現在大部份的音樂人都用 Mac 在做音樂….(&$(#, 所以買 Mac 當然會比較方便啊!」但在開始使用 Studio One 這套軟體來輔助教學後,遇到許多 Windows 的用戶…讓我的觀點也慢慢改變了:「原來不是所有人都適合用 Mac ..啊」
為了幫助更多在煩惱該不該買 Mac 電腦來做音樂的朋友,以下簡單列出幾個問題,希望能幫助你釐清 “我到底該用 PC 還是 Mac 來製作音樂呢?”
相信最近很多人都是直接用 MacBook Pro 在做音樂、混音。但新的 MacBook Pro 的硬碟又那麼小(超珍貴的啊!),隨便裝個音樂素材或是 MP3 就多到快滿出來了~~~ 為了讓硬碟內的空間能夠得到充分的利用,我們今天在這裡分享一個不錯的軟體音源、素材外移的方案。希望能幫助到大家~
雖然用電腦鍵盤輸入 MIDI 音符、演奏音樂已經不是什麼新鮮事了;在 Logic Pro X 裡也有 Musical Typing ,可以讓我們用電腦鍵盤彈奏、錄製 MIDI 音符;但這款 Typatone 卻不像 Musical Typing 一樣有鋼琴鍵可以當作音高判別的參考,想要演奏出心中的曲子之前,還得先聽出不同字母的音高,才能如願的打出一首曲子。這對於想提升聽力的朋友也許..