基礎樂理:律動
不管今天我們是學習烏克麗麗還是吉他,節奏感的練習都是非常重要的!為什麼說”節奏感練習“很重要呢?這是因為音與音之間的“距離”會影響我們對旋律的認知。不論是演奏還是作曲、為了感受歌曲的律動、我們經常會使用到『拍子』、『beat』、『正拍』、『反拍』等相關術語。以下我們就一起來瞭解一下這些術語所代表的意義吧!
不管今天我們是學習烏克麗麗還是吉他,節奏感的練習都是非常重要的!為什麼說”節奏感練習“很重要呢?這是因為音與音之間的“距離”會影響我們對旋律的認知。不論是演奏還是作曲、為了感受歌曲的律動、我們經常會使用到『拍子』、『beat』、『正拍』、『反拍』等相關術語。以下我們就一起來瞭解一下這些術語所代表的意義吧!
Arturia MINILAB是一台相當便利的 USB – MIDI 控制介面。其特色除了移動性高以外、MINILAB 也可搭配最新的 ANALOG LAB 軟體當作合成器使用。現在只要購買 MINILAB 便可以獲得 ANALOG LAB 軟體、該軟體中包含了 MODULAR V / MINI V / ARP 2600 V / CS-80 V / JUPITER-8 V / PROPHET V / OBERHEIM SEM V / WURLITZER V ..等等將近5000多種音色。
首先我們希望讓想要嘗試作曲的人知道,所謂的【音樂創作】並不是只有一種方法而已。事實上,由於每個人的性格以及特性、長處的不同,適合的作曲方式也會有所差異。以下我們試著簡單介紹一下〖彈奏派〗、〖理論派〗、〖感覺派〗三種不同的創作方式,以及,每一種作曲方式的練習與精進辦法。
今天我們簡單的介紹一下怎麼分析歌曲。首先要從整體去看整首歌,把段落分出來:Verse / Chorus / Break / Bridge 。
one direction – one thing 吉他譜 / 和弦進行。
如果想要創作音樂的話,有什麼事情是一定要懂得呢?當我們有這樣的念頭時,也許會想上網找看看有沒有什麼【作曲教材】或是【樂理入門】之類的書籍。以下我們試著簡單介紹一下旋律與和弦進行的編排過程,希望可以讓大家對於作曲與編曲能有更進一步的認識。
我們發現有許多在外學習或是自學的朋友…似乎一聽轉調都會浮現一臉頭昏腦脹眼花花的表情@@a 。好像懂…又好像不太懂?就竟是學生的沒有天份?還是當初老師講得太高深?亦或是另有隱情?究竟這真相到底是什麼?就讓我們繼續看下去…
和弦的結構類型很多,如果按照組成音的多寡來區分,和弦可以分為三和弦(triads)、七和弦(sevenths)及九和弦(ninths)…等等。我們今天就先來介紹幾個常用的三和弦吧。