不會樂器也能做歌？學 DAW 之前你必須搞懂這三件事
你有沒有這種經驗：在 IG & YouTube 上，看到一堆人用 Ableton Live 或是 Logic Pro 做出一首歌，感覺好像很厲害！結果衝動之下買了軟體後，看著密密麻麻的操作介面一頭霧水，然後五分鐘後就關掉了？
其實不是你沒有天分。只是你用「學樂器」的方式在理解一個「樂高積木」。
這篇文章整理了我在教學現場最常跟學生說的三件事。你不需要會彈琴，不需要懂五線譜，只需要先建立正確的思維框架——剩下的，軟體會幫你。
你的混音為什麼總是糊的？ 10 個新手最常犯的致命錯誤
如果你也經歷過混音一整晚後，隔天發現「怎麼聽起來跟昨天完全不一樣」，或是你的作品在 YouTube 上聽起來總覺得沒有別人清晰，那這篇文章也許可以幫助到你。 我整理了這十年教學時經常遇到的問題，希望可以幫助到你。 「希望可以讓你知道以及該怎麼避開它們。」 為什麼你的混音總是聽起來糊糊的？ ❌ 錯誤 1：你的房間在騙你 在沒有聲學處理的房間裡混音，就像戴著墨鏡調色。牆壁的反射會讓你誤以為低頻已經夠了，結果一換耳機就發現大鼓完全不行。 👉 解法： 先用監聽耳機交叉檢查，或至少在房間角落放些吸音棉。 — ❌ 錯誤...
選錯 DAW 會後悔？好軟體決定了你做音樂的效率？2026 LUNA vs Ableton 完整攻略＆分析比較
你是不是看了好幾天 YouTube ，卻依舊無法決定到底該選哪一款軟體？ 網路上每套軟體都有各自的擁護者，每個人都說自己喜歡的軟體最好！所以當你看的資料越多，越是不知道該怎麼選？ 在我過去的一對一音樂製作教學中，最常被新手問到的問題也是：「老師，你覺得哪一套軟體比較好」？ 但其實很多時候，你聽別人說了再多；也不如你自己試著使用看看。甚至有時候我已經每一套軟體的優缺點都分析完了，學生還是會問「所以老師你會選哪一套？」 所以這篇文章我就分大家分享一下「在 2026 年 我會怎麼選？」以及為什麼最終會決定放下其他軟體，在 LUNA 和...
為什麼你練了一年音階，編曲還是卡關？十年教學經驗的真心建議
買了吉他教材、每天練習音階、手指靈活度也提升了——但真正要編一首曲子時，腦袋還是一片空白？ 如果你也有這種困惑，那你並不孤單。因為這是我十年音樂教學經驗中，發現最常見的盲點。 很多剛入門編曲的吉他手可能會以為「只要音階練得夠熟，編曲能力就會自然提升」。結果練了一年，手指是變快了..；但還是不知道怎麼編一首完整的曲子。 問題出在哪？因為音階練習只能提升『手指的反應能力』，對「編曲的決策能力」幾乎沒有直接幫助。 這篇文章會跟你分享，我這十年來整理出來的高效編曲練習法。讀完後你會知道：為什麼拆歌重編比練音階更有效、如何用 DAW...
從討厭 Ableton Live 到現在離不開它？十年音樂製作人的真心告白
買了 Ableton Live 卻不知道從何開始？打開軟體後看著那個奇怪的「格子視窗」完全不知道該怎麼操作？ 如果你也有這種困惑——那你並不孤單。因為十年前的我也是這樣的。 當時我主要是使用 Logic Pro 教編曲和錄音、混音。後來因為有學生來信說「想報名…但他們沒有多餘的預算去買 Mac 電腦」，所以我才開始找「有沒有免費讓學生入門的 DAW ？」 後來我發現了 Studio One 這套 DAW 軟體（當時 Studio One 2 還是免費的 ）。只不過教了一陣子以後，又有學生問我：「老師，你有教...
低頻的職人美學：打造具備專業律動感的貝斯音軌
好不容易編輯好的鼓組的 Track ，結果輪到貝斯時，聲音卻總是聽起來有點空洞無力，完全無法與節奏結合？讓宅錄新手最受挫的應該莫過於是「器材都買了，結果錄出來的效果 “卻像是在撥弄橡皮筋？」毫無力量可言。如果你想要獲得一個像樣的Bass 音色，其實根本不需要購買一個昂貴的音箱，重點在於「你是否掌握了正確的錄音概念與編輯邏輯？」透過以下整理的 10 個核心策略，希望可以解決你對宅錄以及音色調教的焦慮。在有限空間內，也能錄製出緊湊且紮實的貝斯音色。 1. 簡約硬體配置 不需要昂貴的類比設備，你只需一個性能穩定的 USB 錄音介面（ 如...