在現今的音樂世界裡,作曲、編曲,從事電腦音樂創作已經不再是專業音樂人的專利了。越來越多的人開始嘗試用電腦寫歌、創作音樂。但對於初學者來說,創作一首好歌好像是一件非常困難的事情?很多人躍躍欲試卻望而卻步!但事實上…寫歌並不是什麼神秘的魔法,也不是什麼遙不可及的夢想。只要掌握了 4 個基本的大方向,任何人都可以開始創作自己的音樂作品。

前陣子我上傳了一步 YouTube 影片:影片中我想要傳達的信息就是:如果你想學習創作歌曲,只要掌握 “音階、音程、和弦和節奏” 這四個大方向,就可以開始嘗試創作自己的音樂作品。會想要製作這樣的一部影片是因為這些年來有很多的學生來上課,都會希望我能盡快的傳授樂理相關的知識。可他們不知道的是 “創作是必須透過練習,且沒有正確答案的!” 樂理很重要,但他沒有練習來得重要、他也沒有分析來得重要,他只是你在分析時可以用的工具。

如果你是木匠,那麼樂理就是你的尺、你的鐵鎚、你的度量衡。他們能夠協助你測量、分析,但並不能代替你創作精美的家具。但如果你想要了解樂理,我會建議你先從以下四個大方向去做一個概略式的了解,可以避免你在買了厚厚的一本樂理書後,望著生硬的內容而退卻。

音階是指由一串依照特定規格順序排列的音符,它是音樂創作的基礎。音程是指兩個音符之間的距離,它們則是音樂情緒中重要的因子。音樂人們用旋律與和聲創造各式各樣的情緒。同樣的旋律可以配上不同的和弦,進而產生不同的感覺,相同的旋律項也可更換節奏,讓歌曲變得更加活潑。以上這些元素都可以為音樂注入情感也能替音樂創造出更多的可能。

Hello 我是 Wuli ! 這集的影片想要跟大家分享四個大方向,讓你可以在學習寫歌的路上比較不會那麼迷惘。曾經我也覺得寫歌寫不出來是因為樂理不好,但其實樂理就像是學習語言時遇到的文法一樣,不是要去硬背起來或者是死記規則。而是你需要不斷地去練習怎麼說(練習寫一些簡單的歌)、然後當你要去分析句子組成時可以用樂理當作分析的工具;在不斷練習以及分析過後,當你想要跟人溝通的時候自然就會知道該怎麼變化了。

很多人會告訴你 “這些音樂基礎的理解,對於作曲創作來說非常重要。了解這些基本原理,可以讓你更好地理解音樂”。但我覺得與其死背這些理論,還不如多多分析你喜歡的歌曲。也許你會說 “我不會樂理要怎麼分析?”

也許你可可以試試看我們的一對一的課程,在課程初期我會與你分享即便不會樂理,也可分析音樂的方法,進而了解到流行音樂的編曲架構。

當然,這些所有的音樂理論都只是創作歌曲的開始,如何在這些基本原理上,賦予自己的風格與特色,還需要你不斷地練習與探索!

感謝您的閱讀與分享

如果你看了這篇文章後還想了解更多關於電腦音樂製作的小知識的話,歡迎你訂閱我們的 網誌YouTube 或是 Instagram & Podcast 頻道。未來我會盡量在每週更新一些內容跟大家分享!但如果你等不及了,想要更有效率的學習如何製作音樂,也可以下載我之前寫過的一些電子書以及影片教材;甚至是報名參與我們的一對一線上音樂製作課程 讓我成為你在探索這個音樂領域時的手電筒吧!。因為我相信只有心、人人都可以是 “音樂人”!

另外,如果你是長久下來一直觀看我網誌的朋友,想要看到更多我分享的內容,也可加入我們的 LiNE@ 或是 IG 官方帳號以及討論區唷!最後,如果覺得這邊文章有幫助到你的話,也歡迎您在下方留言、給我一些反饋以及建議,只要我有時間就會閱讀並回覆您的留言。再次感謝您的閱讀與分享!

覺得 璃思維 的文章、內容、影片很優質的話,快點分享給你身邊對音樂有興趣的朋友們吧👊

關注更多音樂相關資訊:facebook / Instagram / YouTube / Telegram / Twitter

訂閱免費電子雜誌

現在只需填寫下面的表格並點擊【開始訂閱】,你就可以免費獲得【Garageband 操作解析】、【SOUNDCLOUD 登錄功能解析】、【DTM 專門用語】.. 等免費電子書唷。

 

你已完成訂閱

Pin It on Pinterest

Shares