DTM：音樂創作流程教學
首先,不論是搖滾樂還是流行樂都是從最重要的主旋律開始做起。接著再開始加入吉他、Keybo、節奏樂器..等元素完成伴奏。但在DAW中“主旋律”＆“伴奏”的制作是可以同時進行的。
DTM：混音都在做什麼？
在Mix過程中最重要的就是如何讓各音軌的音量取得平衡？所有的樂器就像樑與柱、混泥土和地基般各自都有屬於自己的功效＆比例。剛進入數位製作領域的同好們，經常因為聽不到某項樂器的聲音，便漸漸將該音軌的音量調大，因而最後總是陷入了所有的Fader都已經幾乎觸頂的處境。
基礎樂理：律動
不管今天我們是學習烏克麗麗還是吉他，節奏感的練習都是非常重要的！為什麼說”節奏感練習“很重要呢？這是因為音與音之間的“距離”會影響我們對旋律的認知。不論是演奏還是作曲、為了感受歌曲的律動、我們經常會使用到『拍子』、『beat』、『正拍』、『反拍』等相關術語。以下我們就一起來瞭解一下這些術語所代表的意義吧！
作曲入門：作曲能力開發法
首先我們希望讓想要嘗試作曲的人知道，所謂的【音樂創作】並不是只有一種方法而已。事實上，由於每個人的性格以及特性、長處的不同，適合的作曲方式也會有所差異。以下我們試著簡單介紹一下〖彈奏派〗、〖理論派〗、〖感覺派〗三種不同的創作方式，以及，每一種作曲方式的練習與精進辦法。
作曲入門：和弦進行作曲法
如果想要創作音樂的話，有什麼事情是一定要懂得呢？當我們有這樣的念頭時，也許會想上網找看看有沒有什麼【作曲教材】或是【樂理入門】之類的書籍。以下我們試著簡單介紹一下旋律與和弦進行的編排過程，希望可以讓大家對於作曲與編曲能有更進一步的認識。
用眼睛學音樂：節奏感？所有音樂家的第一步！
不管今天我們是學習烏克麗麗還是吉他，節奏感的練習都是非常重要的！為什麼說”節奏感練習“很重要呢？這是因為音與音之間的“距離”會影響我們對旋律的認知。
作曲方法：真的有和諧度較差的音嗎？
每個『和弦』都可能遇到”和諧度較差”的音。當和諧度較差的音出現在旋律中時，會與和弦產生奇妙的違和感。其實要分辨和諧度較差的音也很簡單…如果該”音符“與“和弦組成音”只相差半音，便會與和弦產生違和感。
